Kami akhirnya telah menghampiri malam pemusnahan kami sebagai PG: PSYCHO GOREMAN hampir ke panggung wayang dan VOD! Saya dapat menyaksikan dan meninjau kehancuran antara keluarga dan keseronokan keluarga di Beyond Fest tahun lalu, dan sungguh mengejutkan untuk menyaksikan perjalanan masuk dan kemuncak festival. Serta satu penghormatan yang dapat dikutip di poster filem ini! Lebih bernasib baik, saya dapat bercakap dengan lelaki di belakang raksasa, penulis / pengarah / artis FX Steven Kostanski November lalu dan berbincang secara mendalam mengenai semua perkara PG!

Jacob Davison: Apa latar belakang anda? Apa yang menarik minat anda untuk filem?

 

Steven Kostanski: Latar belakang saya kira kebanyakannya adalah prostetik FX. Maksud saya, ia benar-benar bermula sejak kecil ketika saya membuat animasi berhenti gerakan dengan kamera super-8 ayah saya. Itu membuat saya masuk dalam filem dan jelas saya peminat filem besar dan peminat sci-fi / fantasi seram yang besar sehingga saya mula membuat filem kecil saya sendiri. Membuat gerakan berhenti, raksasa, dan boneka dan lain-lain dan saya mula membuat filem dengan rakan-rakan saya yang kemudian meningkat kepada saya bekerja dalam prostetik dalam filem. Saya rasa jabatan itu nampaknya paling seronok. Saya masih ingat semasa kecil menonton di sebalik tabir pembuatan ARMY DARKNESS dan melihat orang-orang di KNB FX membuat boneka dan benda-benda kerangka. Ini adalah pengalaman yang membuka mata bagi saya kerana saya menyedari, lelaki-lelaki ini dengan t-shirt logam berat dengan rambut panjang hanya berselirat, minum bir, dan membuat raksasa dan bangun lewat.

Nampaknya cukup hebat. Saya tertarik pada sisi makhluk dan prostetik FX. Saya mula bekerja di sekolah menengah. Saya mengikuti kursus solekan profesional Dick Smith. Di mana ia adalah kursus surat-menyurat di mana artis make-up Dick Smith menghantar buku kepada anda dan anda pada dasarnya menggunakannya untuk membuat FX solekan anda sendiri dan dia mengkritiknya. Dick Smith jelas menyukai filem TUHAN and PENGECUALI dan merupakan datuk dari FX make-up. Semasa saya melakukan itu, saya menjadikan filem pendek dan perkara-perkara menjadi festival. Oleh itu, kerjaya prostetik saya dan pergerakan saya menjadikan kerjaya maju pada masa yang sama. Sekarang saya bekerja sebagai pengarah dan sebagai seniman prostetik dalam industri seperti berulang-alik antara keduanya. Itulah bagaimana saya sampai ke tempat saya sekarang.

 

JD: Sejuk! Dan bercakap tentang di mana anda berada sekarang, mari kita bincangkan sedikit PSYCHO GOREMAN. Apakah permulaannya?

SK: Saya baru sahaja selesai PULANGAN LEPRECHAUN. Yang merupakan pengembaraan yang sangat epik di mana saya harus pergi ke Afrika Selatan untuk menembaknya. Ini adalah usaha yang cukup besar bagi saya dan jenis di luar zon selesa saya, bekerja dengan kru baru di seberang planet ini. Saya sedang pulih dari pengembaraan itu dan saya telah memesan mewah RAWHEAD REX Blu-ray. Saya menontonnya dan merasa bosan dengannya, kerana mari kita hadapi, ini tidak begitu menarik. Hebat seperti tajuknya. Saya hanya menonton filem itu dan hanya berpusing-pusing idea mengenai monster dewa ini yang dibangkitkan dan serupa RAWHEAD REX tetapi juga bagaimana jika ia sedikit SQUAD BULAN senario gaya di mana anda mempunyai anak-anak berinteraksi dengan raksasa itu.

Mengambil RAWHEAD REX, Atau KEJADIAN, sesuatu tentang kejahatan kuno yang dibangkitkan tetapi juga memasangkannya dengan kanak-kanak dan filem fantasi kanak-kanak. Apa jenis barang bodoh yang akan keluar dari itu. Itu sejalan dengan idea yang saya miliki lama dahulu, atau lebih tepatnya gambar, raksasa yang duduk di set drum. Dan semuanya disatukan menjadi idea ini yang menjadi PG: PSYCHO GOREMAN. Saya melakukan rawatan bersama dan menunjukkannya kepada orang. Saya mempunyai beberapa kasut pemodal yang berminat untuk membiayai projek dengan saya dan saya menghantar rawatan kepada mereka dan mereka menyukainya. Kemudian saya segera menulis skrip dan tidak lama selepas kami memulakan penggambaran filem.

 

JD: Saya ingin bertanya sedikit mengenai bagaimana pemeran itu dipasang?

 

SK: Terdapat beberapa peranan yang telah saya rancangkan secara khusus untuk rakan-rakan Astron-6 saya. Seperti Adam Brooks, Matthew Brooks, dan Connor Sweeney semuanya dalam filem ini dalam pelbagai peranan. Saya selalu membayangkan Adam sebagai ayah, Greg. Di luar itu, kami hanya membuat panggilan jaring yang sangat luas di seluruh Kanada. Kerana satu persoalan yang muncul dari para produser adalah "Perlakuan dan skrip ini bagus, tetapi hanya sebaik anak-anak yang anda pilih." Kerana jika anda tidak mempunyai anak yang dapat memainkan peranan ini maka tidak kira berapa banyak FX yang anda lontarkan di filem, itu tidak akan bagus. Ini sangat bergantung pada persembahan. Kami melihat banyak uji bakat dan pita. Kami menetap di Nita-Josee Hana dan Owen Myer sebagai Mimi dan Luke. Mereka berdua sangat menawan. Walaupun dalam keadaan uji bakat.

Mereka berdua mempunyai banyak tenaga dan keperibadian. Perkara besar bagi saya adalah tidak mahu anak-anak ... mereka perlu merasa seperti anak-anak tetapi juga perlu menentang makhluk-makhluk yang mereka pasangkan. Mereka perlu menahan diri daripada perkara-perkara gila dan mengerikan yang berlaku di sekitar mereka. Terutama dengan Nita, dia sangat memerintah semua orang di sekelilingnya. Dia benar-benar mewujudkan watak itu. Banyak tenaga dan keperibadian yang sangat besar. Baik Nita dan Owen, kita bisa menghadapi situasi apa pun dan menjadi seperti "Baiklah, sekarang ini terjadi." Tidak ada- (ketawa) Saya merasa walaupun saya seusia itu, saya akan sangat dilumpuhkan oleh rasa malu dan kegelisahan ketika berada di sebuah bilik dengan seluruh kru filem dan seorang lelaki dengan pakaian raksasa mungkin akan membuat saya takut. Tetapi mereka sama sekali tidak terganggu olehnya. Ini benar-benar menyebabkan mereka memerintah filem itu dan menghidupkannya dengan tenaga muda untuk benar-benar menjual penjajaran kengerian fantasi sains dan pengembaraan kanak-kanak. Kami benar-benar berjaya, terutamanya dengan anak-anak kami.

 

JD: Pada makhluk FX, bagaimana anda mengatasinya?

 

SK: Makhluk FX dilakukan di Master's FX Toronto. Bagaimana ia berjaya adalah saya mempunyai sejumlah wang yang kecil untuk dilemparkan kepada mereka dan kemudian saya terpaksa meminta banyak permintaan daripada semua rakan FX saya di Toronto. Banyak orang berbakat dalam filem ini. Bersedia membantu kerana mereka tahu itu adalah projek semangat dan sedikit perkara yang bercita-cita tinggi. Tidak ada dunia yang sebenarnya kita dapat memanfaatkan anggaran yang kita ada. Semua orang di kedai Master dan semua seniman FX yang terlibat benar-benar berusaha dalam semua yang mereka boleh dan masa mereka kerana ia adalah banyak kerja yang gila. Semua makhluk FX dalam filem ini melebihi apa yang telah saya lakukan dalam filem sehingga ke tahap itu. Itu benar-benar datang kepada saya untuk meminta, meminjam, dan mencuri apa sahaja yang saya dapat untuk mewujudkannya!

Banyak malam saya hanya bekerja sendiri tetapi juga banyak orang menyumbangkan masa mereka setelah berjam-jam untuk menyelesaikan sesuatu. Oleh kerana terdapat banyak perkara yang menggembirakan dan menggila dalam filem ini, saya rasa semua orang menginginkan sesuatu yang menyeronokkan, jadi mereka bermurah hati dengan masa mereka untuk membantu. Malah pengeluar kami, Jesse, pemodal dia sebenarnya menjadi artis FX dalam rancangan ini. Dia datang ke kedai dan bermula sebagai pembantu saya daripada barang-barang bangunan sendiri. Ini benar-benar menjadi kesemua dek mudah untuk melepaskannya kerana terdapat banyak kotoran untuk dibina dan tentu saja tidak ada cukup masa untuk melakukannya. Kita harus benar-benar kreatif dengan cara kita mengeluarkan barang. Mengubah semula, menggunakan semula, dan membuat barang. Ini adalah projek yang sangat bercita-cita tinggi dari segi skopnya. Tetapi semua orang yang terlibat memasukkan semua yang mereka miliki dan menariknya dan melakukan pekerjaan yang luar biasa.

 

JD: Hebat! Nampaknya "Fun" adalah kata kunci.

 

SK: Yeah! Terdapat begitu banyak barang-barang gila dalam filem ini. Anda bekerja dalam bidang prostetik dan anda sering berhenti melakukan beberapa perkara yang sama berulang kali. Seperti, "Inilah badan autopsi lain untuk pertunjukan di hospital." Atau "Inilah beberapa pemindahan tatu." Ia dapat sedikit berulang, jadi apabila anda mendapat pertunjukan berat makhluk besar. Seperti "Inilah lelaki yang tong sampah penuh dengan bahagian badan dan inilah wanita penyihir dengan J-Horror bertemu KRISTAL GELAP lihat ”

Terdapat perkara yang pelik bagi setiap orang untuk memasukkan gigi mereka dan memasukkan keperibadian mereka sendiri ke dalamnya. Saya rasa ini membawa kepada banyak variasi menarik dalam semua karya makhluk. Kerana semua orang dapat mengambil sedikit hak atas apa yang mereka lakukan. Kerana sejauh proses reka bentuk berjalan, saya biasanya agak kabur tentang apa yang saya mahukan. Saya suka mengembangkan rupa semasa saya membina barang dan menggunakan banyak objek yang dijumpai dan mengembalikan benda dan jadi anda dapat menemui reka bentuk anda melalui apa yang anda miliki. Ini membawa kepada banyak keputusan kreatif pada saat-saat yang membawa kepada perkara yang lebih menarik dalam filem ini.

 

JD: Saya ingin bertanya apa-apa pengaruh, jenis gaya raksasa dan makhluk?

 

SK: Saya sudah lama menonton KAMEN RIDER episod dan filem. Gaya Jepun seperti itu saya tidak tahu mengenai realisme. Saya besar GODZILLA peminat filem dan ini semua mengenai kesenian seni itu. Ia tidak ada kaitan dengan menjadi seratus persen meyakinkan, ia hanya perlu kelihatan keren dan menyeronokkan dan menarik. Oleh itu, saya rasa itulah keseluruhan filem ini. Tidak ada yang didekati kerana harus kelihatan seratus peratus nyata. Ia didekati kerana harus kelihatan seratus peratus menyeronokkan. Menjumpainya dengan mengetahui bahawa banyak membantu merancang banyak reka bentuk. Itu sememangnya berpunca dari cinta saya terhadap filem-filem raksasa Jepun dan KAMEN RIDER pertunjukan jenis, Super Sentai.

 

JD: Saya akan mengatakan, ia agak mengingatkan saya Zeiram dan karya Keita Amemiya.

 

SK: Oh! Saya hanya menonton Zeiram. Saya juga peminat HAKAIDER VOLATOR MEKANIKAL.

 

JD: HAKAIDER!

 

SK: Itu bagus. Anda pasti dapat melihat sebahagian daripada pengaruh itu di The Templars, penjahat PG. Saya diilhamkan oleh penjahat di HAKAIDER. Walaupun hanya pendekatan keseluruhan untuk menjadikan pahlawan anda menjadi lebih gelap, watak yang lebih mengancam dan penjahatnya malaikat, secara teknikalnya harus lebih gagah dengan palet dan reka bentuk warna mereka. Mengubah kawasan itu terbalik dan menjadikan penjahat anda adalah pahlawan dan pahlawan anda adalah penjahat. Saya pasti diilhamkan oleh HAKAIDER bagi.

 

JD: Cukup lucu saya melihat semula malam tadi sebagai persediaan.

 

SK: Ia adalah filem yang hebat! Saya berharap PG mempunyai motosikal. Mungkin jika ada pengembaraannya di masa depan mungkin saya boleh memberinya motosikal. Kerana ... saya suka banyak pilihan pelik HAKAIDER yang menjadikannya begitu menarik dan memberikan keperibadian yang begitu banyak. Saya rasa seperti tidak ada yang seperti itu sekarang. Saya selalu mencari lebih banyak barang dalam gaya yang mempunyai semua tenaga kreatif yang dilemparkan di skrin. Saya rasa seperti selalu kembali ke barangan dari tahun 90an atau lebih awal. Saya berasa seperti dunia memerlukan lebih banyak barang seperti itu sekarang dan sebahagian daripada motivasi saya untuk membuat PG. Kami memerlukan sesuatu yang hanya meletupkan peluncur dan robot dan kegilaan.

 

JD: Saya juga peminat era cyberpunk seperti itu. Bagaimana anda membuat pembunuhan dan nasib yang lebih buruk daripada kematian? Kerana itu inventif!

 

SK: Sebenarnya, ia cukup mudah bagi saya. Kerana saya mendekatinya sebagai rentak komedi. Ini umpan dan pertukaran lama di mana anda mengatakan satu perkara tetapi melakukan perkara lain. Semasa saya menulisnya sesuai dengan kod kehormatan PG, saya fikir akan menjadi lucu jika ada yang berkaitan dengan kod kehormatan ini ketika ia benar-benar dilaksanakan adalah perkara yang paling tidak dapat dibayangkan. Seperti memperlakukannya seolah-olah perkara biasa yang dia lakukan. Semestinya wajar untuk mencadangkan satu perkara kemudian melakukan perkara yang paling mimpi buruk sebagai pembayaran sebenarnya. Saya tidak mahu mengatakan terlalu banyak sehingga saya tidak merosakkan mana-mana bahagian filem ini, kerana ia adalah hasil yang baik buat masa ini.

 

JD: Pasti! Jenis tema serupa muncul dari karya anda yang terdahulu. Seperti dengan MANBORG. "Ini bukan soal pembunuhan, ini soal keluarga." Adakah anda akan mengatakan bahawa walaupun begitu gelap sehingga ada rasa optimis atau hati terhadapnya?

SK: Sudah tentu! Saya rasa sangat penting untuk semua filem mempunyai hati. Saya tidak begitu bersungguh-sungguh dengan sikap nihilistik. Saya rasa terutama sekali sinis di media adalah sangat murah dan senang. Tetapi untuk menunjukkan bahawa anda benar-benar mengambil berat tentang orang hampir seperti mudah terdedah atau tidak keren saya rasa? Tidak keren untuk memiliki hati dan mengasihi keluarga anda atau mengasihi orang di sekeliling anda, jadi saya ingin memilikinya dalam filem saya. Rasa kuat untuk menjaga satu sama lain walaupun keadaan. Saya rasa itu berlaku bersama keluarga dalam filem. Pada akhirnya, kita harus saling menjaga dan menyokong walaupun ada kekurangan. Untuk filem seperti ini berfungsi, ia mesti mempunyai hati.

Itu adalah sebahagian besar dari proses penulisan untuk PG, jangan terlalu sinis, jangan terlalu bersemangat kerana saya merasakan ada cukup banyak yang ada di luar sana. Untuk mempunyai optimisme dalam filem ini terasa hampir tabu sekarang dan itulah sebabnya saya mahu melakukannya. Untuk bersikap positif walaupun ia adalah filem yang sangat gelap di mana banyak perkara mengerikan berlaku tetapi ia dilakukan dengan cara yang ringan. Tidak ada yang mengejutkan dengan cara yang brutal secara sah, tetapi semuanya sangat tidak masuk akal sehingga kekerasan dan kematian itu tidak dimaksudkan untuk menghukum anda. Ini sepatutnya muncul sebagai lebih komedi daripada yang lain. Saya merasakan bahawa filem ini akhirnya mengenai kepentingan keluarga dan menjaga satu sama lain dan itu adalah perkara yang saya suka masukkan ke dalam semua filem saya.

 

JD: Dan saya menyukainya! Ingin bertanya semula mengenai Praktikal FX mengenai berapa banyak gelen darah dan pelbagai cecair yang digunakan?

SK: Saya tidak tahu! Saya harus bertanya kepada penyelia kesan fizikal kami, Mike Hamilton mengenai perkara itu. Kerana ada satu saat di mana terdapat banyak darah. Perwatakan tertentu dilonggarkan dengan cukup banyak. Banyak, banyak gelen! Saya tidak dapat memberikan nombor yang sukar, tetapi ada banyak…

 

JD: Bagaimana anda rasa tentang PSYCHO GOREMAN bermain di The Drive-In secara khusus sebagai format?

 

SK: (Ketawa) Maksud saya, saya belum menontonnya semasa memandu. Baiklah, anda beritahu saya. Anda melihatnya di drive-in, bagaimana keadaannya?

 

JD: Saya fikir ia hebat!

 

SK: Orang nampaknya?

 

JD: Oh, ya! Anda tidak boleh bertepuk tangan, jadi orang hanya membunyikan hon apabila mereka ingin menunjukkan kegembiraan mereka dan banyak membunyikan hon.

 

SK: Okay itu baik. Kemudian saya akan katakan saya suka format pemacu! Dalam iklim sekarang ini, saya hanya mahu orang-orang selamat, jadi jika memandu cara menonton filem ini di layar lebar maka begitulah seharusnya. Rasanya seperti filem pemacu bagi saya dari segi filem acara yang menyeronokkan yang pastinya menjadi hasrat saya untuk filem ini. Saya mahu menjadikan sesuatu berasaskan komuniti. Anda mahu menikmati ketawa dengan orang di sekeliling anda. Melihatnya di khalayak ramai, jika itu bermaksud melihatnya di tempat letak kereta yang sesak dengan orang lain maka begitulah keadaannya. Saya gembira ia bermain di drive-in, saya rasa ia menyeronokkan. Dan semoga saya dapat menontonnya pada waktu pemanduan!

 

JD: Juga menjadikan ciri berganda yang hebat dengan Adam Egypt Mortimer's ARKENEMI di Beyond Fest.

 

SK: Bagaimana keadaannya?

 

JD: Saya sangat menikmatinya, saya fikir ia sangat menyeronokkan. Dan itu menarik kerana ia adalah filem superhero subversif dengan filem supervillain subversif.

 

SK: Itu menyeronokkan! Ya, saya ingin melihatnya. Saya benar-benar kecewa saya tidak dapat pergi ke Beyond Fest. Saya tidak pernah mendengar apa-apa selain perkara baik dan saya mendengarnya mempunyai banyak orang. Persediaan pemanduan mereka kedengaran seperti letupan. Mudah-mudahan, lain kali. Mudah-mudahan jika dunia tenang, saya dapat melihat beberapa perkara di sana lain kali.

JD: Oleh itu, adakah anda sedang mengusahakan sesuatu sekarang? Adakah anda mempunyai apa-apa yang anda rancangkan untuk bekerja seterusnya?

 

SK: Sekarang, saya tiga minggu mengarahkan blok pertama HARI MATI rancangan TV. Jadi, di situlah saya berada sekarang. Itulah sebabnya saya sangat letih ketika ini kerana sudah cukup lama minggu zombi dan kekacauan. Inilah yang saya lakukan pada tahun 2020, kebanyakannya bekerja pada rancangan itu. Saya menganggap ia akan disiarkan pada 2021 di Saluran Syfy suatu ketika nanti. Ia sangat menyeronokkan, dan saya sangat teruja kerana orang melihatnya. Saya tidak dibenarkan mengatakan apa-apa mengenainya, tetapi saya akan mengatakan bahawa saya mengalami ledakan. Ini adalah idea yang unik dan menyeronokkan. Saya fikir ia akan menjadi masa yang tepat.

 

JD: Ada perkara lain yang ingin anda sampaikan sebelum kita membuat kesimpulan?

 

SK: If PGbermain di dekat anda, pergi melihatnya tetapi selamat.

 

PG: Psycho Goreman akan tersedia di pawagam dan VOD mulai 22 Januari 2021.

Lihat wawancara audio Eye On Horror Podcast dengan Steven Kostanski di sini.