Terus Berhubung Dengan Kami

Berita

Kong: Pulau Skull - Temu ramah dengan Tom Hiddleston

Diterbitkan

on

Satu peraturan yang ketat mesti dipatuhi semasa membicarakan Kong: Pulau Skull.


1. Tolong jangan sampaikan nasib mana-mana watak, termasuk Kong - terutama Kong.

2. Sila hindarkan maklumat spesifik mengenai makhluk lain dalam filem ini, terutamanya Skullcrawlers. Namun, jangan ragu untuk menyinggung makhluk jahat yang ada di Pulau Skull, terutama musuh Kong - binatang menakutkan yang berani membunuh nenek moyangnya dan menjadikannya yang terakhir dari jenisnya.

3. Jangan elakkan politik atau realiti suram Perang Vietnam (napalm, kerugian manusia besar-besaran). Sekiranya ditekan, perlakukan subjek dengan kepekaan tetapi terpesong ke filem itu sendiri, seperti rupa dan nuansa, resonans tematik, pemikiran dan teknik ketenteraan masa, dll.

4. Sila elakkan perbandingan dengan Apocalypse Now. Sekiranya ditanya secara langsung, sila tandaskan Kong: Pulau Skull adalah filem monster epik yang besar sambil memperhatikan bahawa filem Coppola dan 70-an adalah pengaruh besar pada pembuat filem masa kini.

5. Jangan mengelakkan membincangkan anggaran filem atau perincian kewangan produksi. Jika ditekan untuk mengomentari angka atau spekulasi yang dilaporkan, silakan memesongkan, iaitu "Sejujurnya saya tidak mempunyai maklumat mengenai hal itu; itu akan menjadi persoalan untuk studio. "

6. Harap hindarkan spesifik mengenai bagaimana Kong dibuat, contohnya teknik menangkap gerakan dan penglibatan / kekurangan penglibatan Andy Serkis dalam filem ini. Tidak apa-apa untuk diperhatikan bahawa dia akan menjadi watak digital tetapi tolong fokus untuk menghidupkan Kong pada skala epik dan keganasan.

7. Jangan meletakkan filem ini sebagai "kisah asal." Sebagai gantinya, sila tekankan bahawa filem ini akan memperlihatkan salah satu pertempuran Kong yang paling penting - untuk tempatnya yang sah sebagai raja Pulau Skull ("bagaimana Kong menjadi Raja").

8. Secara amnya, jangan mengecam filem atau pengarah lain yang berkaitan dengannya Kong: Pulau Skull atau merujuk filem sebelumnya, seperti tahun 70-an King Kong atau filem Peter Jackson tahun 2005. Warisan yang kita sambung adalah karya asli tahun 1933, jadi jangan ragu untuk membincangkan filem itu dan fenomena budaya yang dilahirkannya. Versi Peter Jackson sangat menarik, tetapi Kong: Skull Island adalah watak dan mitos yang sangat berbeza.

9. Sila hindarkan maklumat mengenai muzik atau trek tertentu yang terdapat di runut bunyi. Tidak apa-apa untuk membincangkan peluang luar biasa untuk runut bunyi luar biasa yang ditawarkan oleh era mercu tanda dalam muzik ini.

10. Elakkan menyebut filem tertentu sebagai prekuel atau sekuelnya Kong: Pulau Skull dan sebarang spekulasi mengenai kisah selanjutnya. Sekiranya ditanya mengenai "MonsterVerse" yang lebih luas, jangan ragu untuk mengakui bahawa filem ini terus meneroka era baru alam semesta bersama ini.

11. Jika ditanya mengenai bagaimana Kong dan Godzilla akan bertanding dalam pertarungan - memandangkan Kong setinggi 100 kaki dan Godzilla lebih dekat dengan ketinggian 350 kaki - baiklah untuk menggoda kemungkinan pertempuran yang menarik.

12. Juga rujuk bahawa Kong yang kita temui di Pulau Skull adalah remaja dan "masih ada yang perlu dilakukan."

Ditetapkan pada tahun 1973, Kong: Pulau Skull mengikuti sekumpulan penjelajah yang dibawa bersama untuk menjelajah ke pulau yang belum dipetakan di Pasifik. Jelas sekali, pasukan ini sama sekali tidak menyedari bahawa mereka memasuki domain Kong mitos.

Kong: Bintang manusia Pulau Skull, Tom Hiddleston, berperanan sebagai Kapten James Conrad, pemimpin ekspedisi yang ditakdirkan. Pada bulan November, saya berkesempatan untuk bercakap dengan Hiddleston mengenai keindahan dan ketakutan Pulau Skull dan hubungan antara manusia dan raksasa.

DG: Seberapa sukar bagi anda, sebagai pelakon, untuk terus menerus membayangkan kewujudan watak digital seperti Kong sepanjang proses penggambaran?

TH: Ia seperti bermain tenis di setengah gelanggang. Anda memukul bola ke belakang, dan itu tidak kembali kepada anda, dari segi cuba membayangkan kesan visual yang akan muncul dalam filem siap. Ia memerlukan banyak stamina emosi dan fizikal. Semasa kami membuat filem, saya akan menatap titik-titik yang berlainan-di bukit, di pohon-pohon tertinggi, di langit-dan berpura-pura bahawa saya sedang melihat Kong dan makhluk lain dalam filem itu.

DG: Bagaimana anda mula-mula terlibat Kong: Pulau Skull?

TH: Saya sedang menjalani penggambaran Crimson Peak di Kanada pada tahun 2014, ketika penerbit Thomas Tull, salah satu rakan kongsi syarikat produksi Legendary Pictures, membawa saya ke samping dan memberitahu saya bahawa mereka akan membuat filem Kong yang lain. Thomas memberitahu saya bahawa mereka ingin membuat jenis Kong filem yang kita semua dewasa, merujuk kepada asal 1933 klasik. Dia memberitahu saya bahawa Kong dalam filem ini akan wujud di dunia nyata. Dia mengatakan akan ada makhluk lain dalam filem itu, dan penjelajah, dan penjahat, dan dia mengatakan dia mahu saya menjadi pahlawan. Kemudian dia bertanya kepada saya, 'Adakah anda berminat?'

DG: Bagaimana anda menggambarkan Pulau Skull?

TH: Tempat yang paling berbahaya adalah yang paling indah. Pulau Skull adalah tempat yang indah tetapi penuh misteri yang penuh dengan keganasan dan keajaiban. Manusia tidak pernah berada di sana sebelumnya, dan ada rasa bahawa manusia tidak berada di sana. Filem ini adalah mengenai kekaguman dan keganasan dan keganasan yang tidak diketahui.

DG: Bagaimana anda menggambarkan Conrad, dan apakah ada hubungan antara nama watak itu dan novel Heart of Darkness karya Joseph Conrad?

TH: Hati Kegelapan Conrad meneroka minda manusia, dan tema-tema dalam buku-lelaki itu yang penuh kegeraman dan ekstrem yang ada di alam semula jadi-ada dalam filem ini. Conrad adalah bekas pegawai SAS yang membawa banyak sinis terhadap misi ini. Conrad pakar dalam kelangsungan hidup hutan, dan dia mengalami bentuk alam yang paling ekstrem. Dia fikir mereka semua akan mati, dan dia sebenarnya mula menyenaraikan cara-cara di mana mereka semua akan mati dalam misi ini. Apa yang berlaku dalam filem ini ialah Kong membangkitkan rasa kagum dan hairan.

DG: Kong: Pulau Skull berlaku pada tahun 1973. Mengapa titik waktu tertentu itu relevan dengan cerita?

TH: Ini adalah masa yang tepat kerana ini adalah jangka masa di mana mungkin untuk menemui pulau yang belum dipetakan di Pasifik. Dipercayai bahawa Pulau Skull mungkin belum ditemukan hingga tahun 1973, ketika program satelit NASA, Landsat, mulai memetakan dunia dari angkasa, seperti itulah pulau itu ditemui dalam filem itu. Ini adalah masa yang ditakrifkan oleh korupsi dan sinisme dan penyalahgunaan kuasa. Richard Nixon mengakhiri Perang Vietnam. Skandal Watergate masih berlaku. Ini adalah titik masa yang boleh dihubungkan.

DG: Apa yang dilakukan pengarah Jordan Vogt-Roberts bawa ke filem ini yang unik dari pengarah lain yang mungkin pernah mencuba ini?

TH: Jordan membawa kepercayaan yang tidak tergoyahkan pada filem ini, yang bermaksud kembali ke pembuatan filem jenis sekolah lama. Jordan mahu pergi ke hujung bumi, seperti yang dilakukan David Attenborough di siri televisyen Planet Earth. Kami menjalani penggambaran di persekitaran nyata, hutan sebenar. Tidak ada khemah yang berhawa dingin dan bebas bug pada filem ini. Semasa kami di Australia, di Gold Coast, seorang pegawai keselamatan kesihatan memberi amaran kepada kami bahawa ular hitam, labah-labah, dan bahkan beberapa tumbuhan boleh membunuh kita. Kami difilemkan di hutan hujan di Queensland, dan kami membuat penggambaran di sekitar tasik dan rawa di Vietnam, di mana gunung-ganang naik dari tanah seperti pencakar langit. Di Oahu, kami berada di lembah, dikelilingi oleh pemandangan gunung dan helikopter Huey. Tampilan filemnya sangat berwarna dan memperlihatkan rasa keindahan dan keagungan. Terdapat banyak warna pendarfluor di pulau ini - banyak warna biru dan hijau terang dan oren. Kong adalah dewa dunia semula jadi ini.

DG: Bagaimana anda menggambarkan hubungan antara Conrad dan Mason Weaver, watak yang dimainkan oleh Brie Larson?

TH: Conrad dan Weaver adalah orang luar yang disatukan oleh keraguan mereka. Mereka berdua sangat ragu-ragu dengan alasan yang dinyatakan kerana mereka berada di sana. Mereka tidak mempercayai watak yang dilakonkan oleh John Goodman, yang mengatakan bahawa dia hanya ingin memetakan planet ini tetapi jelas mempunyai motif tersembunyi. Perwatakan manusia semuanya, dari pelbagai peringkat, orang yang patah, kesepian. Sebilangan dari mereka melihat Kong sebagai ancaman, sementara yang lain, seperti Conrad, berpendapat bahawa Kong lebih merupakan penyelamat.

DG: Bagaimana anda menggambarkan dinamik yang ada antara Conrad dan Preston Packard, watak yang dimainkan oleh Samuel L. Jackson, pemimpin skuadron helikopter Sky Devils?

TH: Packard adalah komandan di langit, dan Conrad adalah komandan di darat. Ini adalah kumpulan penjelajah dan tentera yang berbeza yang telah tiba di pulau ini. Keutamaan pertama Packard adalah melindungi nyawa anak buahnya, dan apabila anak buahnya terancam, dia menjadi pendendam. Keutamaan yang berbeza yang terdapat dalam watak kita sepanjang filem menjadikan kita saling bertentangan.

DG: Semasa anda berpura-pura melihat Kong selama berbulan-bulan itu, apa yang anda rasakan dan bayangkan?

TH: Apa yang saya bayangkan, berdasarkan skrip dan karya seni konseptual, adalah bahawa Kong adalah lambang kekuatan alam. Inilah yang pasti saya lihat dalam filem ini. Kong adalah pembela pulau dan alam semula jadi. Anda dapat melihat kecerdasan asli ketika anda melihat ke matanya, dan anda juga dapat melihat betapa kesepiannya dia. Dia kesepian di bahagian atas rantai makanan. Nenek moyangnya semuanya terbunuh, dan dia adalah yang terakhir seumpamanya. Matanya mencerminkan tragedi. Ketika saya memandangnya, ketika saya menatap ke arah bukit atau pohon semasa penggambaran, saya mula-mula ketakutan, dan kemudian saya merasakan rasa rendah diri dan kagum. Kemudian saya berfikir, 'Saya melihat tuhan.'

Dengar 'Eye On Horror Podcast'

Dengar 'Eye On Horror Podcast'

Klik untuk mengulas

Anda mesti log masuk untuk menghantar komen Log Masuk

Sila tinggalkan balasan anda

Ulasan Filem

Ulasan Panic Fest 2024: 'Majlis Akan Bermula'

Diterbitkan

on

Orang ramai akan mencari jawapan dan berada di tempat yang paling gelap dan orang yang paling gelap. Kolektif Osiris ialah sebuah komune yang berasaskan teologi Mesir kuno dan dikendalikan oleh Bapa Osiris yang misterius. Kumpulan itu mempunyai berpuluh-puluh ahli, masing-masing meninggalkan kehidupan lama mereka untuk satu yang diadakan di tanah bertema Mesir yang dimiliki oleh Osiris di California Utara. Tetapi masa yang baik berubah menjadi yang paling buruk apabila pada 2018, ahli kolektif baru bernama Anubis (Chad Westbrook Hinds) melaporkan Osiris hilang semasa mendaki gunung dan mengisytiharkan dirinya sebagai pemimpin baharu. Perpecahan berlaku dengan ramai ahli meninggalkan kultus di bawah kepimpinan Anubis yang tidak terpengaruh. Sebuah dokumentari sedang dibuat oleh seorang lelaki muda bernama Keith (John Laird) yang ketagihannya dengan The Osiris Collective berpunca daripada teman wanitanya Maddy meninggalkannya untuk kumpulan itu beberapa tahun lalu. Apabila Keith dijemput untuk mendokumentasikan komune oleh Anubis sendiri, dia memutuskan untuk menyiasat, hanya untuk diliputi dalam kengerian yang tidak dapat dia bayangkan…

Majlis Akan Bermula ialah filem seram twisting genre terbaru dari Salji Merah's Sean Nichols Lynch. Kali ini menangani seram pemuja bersama dengan gaya mockumentary dan tema mitologi Mesir untuk ceri di atas. Saya adalah peminat tegar Salji Merahsubversif subgenre percintaan pontianak dan teruja untuk melihat apa yang akan dibawa oleh pengambilan ini. Walaupun filem itu mempunyai beberapa idea yang menarik dan ketegangan yang baik antara Keith yang lemah lembut dan Anubis yang tidak menentu, ia tidak betul-betul menggabungkan segala-galanya dengan cara yang ringkas.

Kisah ini bermula dengan gaya dokumentari jenayah sebenar menemu bual bekas ahli The Osiris Collective dan menetapkan apa yang membawa kultus itu ke tempat ia sekarang. Aspek jalan cerita ini, terutamanya minat peribadi Keith sendiri dalam kultus, menjadikannya plot yang menarik. Tetapi selain daripada beberapa klip kemudiannya, ia tidak memainkan banyak faktor. Tumpuan sebahagian besarnya adalah pada dinamik antara Anubis dan Keith, yang boleh dikatakan toksik. Menariknya, Chad Westbrook Hinds dan John Lairds kedua-duanya dikreditkan sebagai penulis Majlis Akan Bermula dan pastinya berasa seperti mereka meletakkan segala-galanya ke dalam watak-watak ini. Anubis ialah definisi pemimpin kultus. Berkarisma, berfalsafah, aneh, dan mengancam dengan bahaya.

Namun anehnya, komune itu ditinggalkan oleh semua ahli kultus. Mencipta bandar hantu yang hanya meningkatkan bahaya apabila Keith mendokumenkan utopia yang didakwa Anubis. Banyak bolak balik antara mereka ada kalanya bergelut untuk mengawal dan Anubis terus meyakinkan Keith untuk bertahan walaupun dalam situasi yang mengancam. Ini membawa kepada kesudahan yang cukup menyeronokkan dan berdarah yang sepenuhnya bersandar kepada seram mumia.

Secara keseluruhannya, walaupun berliku-liku dan mempunyai kadar yang agak perlahan, Majlis Akan Bermula ialah kultus yang cukup menghiburkan, rakaman yang ditemui, dan kacukan seram mumia. Jika anda mahukan mumia, ia akan memberikan mumia!

Dengar 'Eye On Horror Podcast'

Dengar 'Eye On Horror Podcast'

Teruskan membaca

Berita

“Mickey Vs. Winnie”: Watak Zaman Kanak-kanak Ikonik Bertembung dalam A Terrifying Versus Slasher

Diterbitkan

on

iHorror sedang mendalami penghasilan filem dengan projek baharu yang menyeramkan yang pasti mentakrifkan semula kenangan zaman kanak-kanak anda. Kami teruja untuk memperkenalkan 'Mickey lwn Winnie,' penebas seram pecah tanah diarahkan oleh Glenn Douglas Packard. Ini bukan sebarang penyerang seram; ia adalah pertarungan mendalam antara versi berpintal kegemaran zaman kanak-kanak Mickey Mouse dan Winnie-the-Pooh. 'Mickey lwn Winnie' menghimpunkan watak domain awam yang kini daripada buku 'Winnie-the-Pooh' AA Milne dan Mickey Mouse dari tahun 1920-an 'Steamboat Willie' kartun dalam pertempuran VS tidak pernah dilihat sebelum ini.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poster

Berlatarkan tahun 1920-an, plot bermula dengan naratif yang mengganggu tentang dua banduan yang melarikan diri ke dalam hutan terkutuk, hanya untuk ditelan oleh intipati gelapnya. Maju pantas seratus tahun, dan cerita itu dibangkitkan dengan sekumpulan kawan yang mencari keseronokan yang percutian alam mereka menjadi salah. Mereka secara tidak sengaja menceburkan diri ke dalam hutan terkutuk yang sama, mendapati diri mereka bersemuka dengan versi Mickey dan Winnie yang kini mengerikan. Yang seterusnya ialah malam yang penuh dengan ketakutan, kerana watak-watak yang dicintai ini berubah menjadi musuh yang mengerikan, melepaskan kegilaan keganasan dan pertumpahan darah.

Glenn Douglas Packard, koreografer yang dicalonkan Emmy yang bertukar menjadi pembuat filem yang terkenal dengan kerjanya di "Pitchfork," membawa visi kreatif yang unik kepada filem ini. Packard menerangkan “Mickey vs. Winnie” sebagai penghormatan kepada kecintaan peminat seram terhadap crossover ikonik, yang selalunya kekal sebagai fantasi kerana sekatan pelesenan. "Filem kami meraikan keseronokan menggabungkan watak-watak legenda dengan cara yang tidak dijangka, menyajikan pengalaman sinematik yang ngeri namun menggembirakan," kata Packard.

Dihasilkan oleh Packard dan rakan kreatifnya Rachel Carter di bawah sepanduk Untouchables Entertainment, dan Anthony Pernicka kami sendiri, pengasas iHorror, “Mickey vs. Winnie” berjanji untuk menyampaikan pandangan baharu sepenuhnya terhadap tokoh ikonik ini. “Lupakan apa yang anda tahu tentang Mickey dan Winnie,” Pernicka bersemangat. “Filem kami menggambarkan watak-watak ini bukan sebagai figura bertopeng semata-mata tetapi sebagai seram aksi langsung yang berubah-ubah yang menggabungkan ketidakbersalahan dengan kejahatan. Adegan sengit yang direka untuk filem ini akan mengubah cara anda melihat watak-watak ini selama-lamanya.”

Sedang dijalankan di Michigan, pengeluaran “Mickey vs. Winnie” adalah bukti untuk menolak sempadan, yang seram suka lakukan. Ketika iHorror berusaha untuk menghasilkan filem kami sendiri, kami teruja untuk berkongsi perjalanan yang mendebarkan dan menakutkan ini dengan anda, penonton setia kami. Nantikan lebih banyak kemas kini.

Dengar 'Eye On Horror Podcast'

Dengar 'Eye On Horror Podcast'

Teruskan membaca

Wayang

Mike Flanagan Datang Untuk Membantu Menyiapkan 'Shelby Oaks'

Diterbitkan

on

pokok ek shelby

Sekiranya anda mengikuti Chris Stuckmann on Youtube anda sedar tentang perjuangan yang dia alami untuk mendapatkan filem seramnya Shelby Oaks selesai. Tetapi ada berita baik tentang projek itu hari ini. Pengarah Mike flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doctor Sleep dan The Haunting) menyokong filem itu sebagai penerbit eksekutif bersama yang mungkin membawanya lebih dekat untuk ditayangkan. Flanagan adalah sebahagian daripada Gambar Intrepid kolektif yang turut merangkumi Trevor Macy dan Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann ialah seorang pengkritik filem YouTube yang telah berada di platform selama lebih sedekad. Dia berada di bawah beberapa penelitian kerana mengumumkan di salurannya dua tahun lalu bahawa dia tidak akan lagi menyemak filem secara negatif. Bagaimanapun, bertentangan dengan kenyataan itu, dia membuat esei bukan semakan tentang panned Puan Web baru-baru ini berkata, bahawa studio pengarah lengan kuat untuk membuat filem hanya demi mengekalkan francais yang gagal hidup. Ia seolah-olah kritikan yang menyamar sebagai video perbincangan.

Tetapi Stuckmann mempunyai filem sendiri untuk dibimbangkan. Dalam salah satu kempen Kickstarter yang paling berjaya, dia berjaya mengumpul lebih $1 juta untuk filem cereka sulungnya Shelby Oaks yang kini duduk dalam pasca pengeluaran. 

Mudah-mudahan, dengan bantuan Flanagan dan Intrepid, jalan ke milik Shelby Oak penyiapan sudah sampai ke penghujungnya. 

“Ia memberi inspirasi untuk melihat Chris berusaha mencapai impiannya sejak beberapa tahun lalu, dan ketabahan serta semangat DIY yang ditunjukkannya semasa membawa Shelby Oaks kepada kehidupan mengingatkan saya tentang perjalanan saya sendiri lebih sedekad yang lalu," Flanagan memberitahu Tarikh Akhir. “Ia adalah satu penghormatan untuk berjalan beberapa langkah dengannya di laluannya, dan menawarkan sokongan untuk visi Chris untuk filemnya yang bercita-cita tinggi dan unik. Saya tidak sabar untuk melihat ke mana dia pergi dari sini.”

Stuckmann berkata Gambar Intrepid telah memberi inspirasi kepadanya selama bertahun-tahun dan, "ia adalah impian yang menjadi kenyataan untuk bekerja dengan Mike dan Trevor pada ciri pertama saya."

Penerbit Aaron B. Koontz dari Paper Street Pictures telah bekerjasama dengan Stuckmann sejak awal juga teruja dengan kerjasama itu.

"Untuk filem yang sukar untuk ditayangkan, ia adalah luar biasa pintu yang kemudiannya dibuka kepada kami," kata Koontz. "Kejayaan Kickstarter kami diikuti dengan kepimpinan dan bimbingan berterusan daripada Mike, Trevor, dan Melinda adalah melebihi apa yang saya harapkan."

Tarikh Akhir menerangkan plot Shelby Oaks seperti berikut:

“Gabungan dokumentari, rakaman yang ditemui, dan gaya rakaman filem tradisional, Shelby Oaks berpusat pada pencarian terburu-buru Mia (Camille Sullivan) untuk kakaknya, Riley, (Sarah Durn) yang hilang secara mengejut dalam pita terakhir siri penyiasatan "Paranormal Paranoids". Apabila obsesi Mia semakin meningkat, dia mula mengesyaki bahawa syaitan khayalan dari zaman kanak-kanak Riley mungkin nyata.”

Dengar 'Eye On Horror Podcast'

Dengar 'Eye On Horror Podcast'

Teruskan membaca