Terus Berhubung Dengan Kami

Berita

[Temu ramah] David F. Sandberg - Annabelle: Penciptaan

Diterbitkan

on

Selepas kejayaan pelancaran ciri studio pertamanya, tahun 2016 Lights Out, pengarah David F.Sandberg dibanjiri dengan tawaran. Dia memilih Annabelle: Ciptaan, yang meneroka asal usul boneka Annabelle yang dikutuk. Prekuel untuk tahun 2014 Annabelle, dan filem keempat di Conjuring ini francais, Annabelle: Ciptaan berpusat pada pembuat boneka dan isterinya yang menyambut seorang biarawati dan beberapa gadis dari rumah anak yatim yang tertutup untuk tinggal bersama pasangan itu di rumah pertanian California mereka. Annabelle cepat menarik minat salah seorang gadis itu. Pada bulan Mei, saya berkesempatan untuk berbicara dengan Sandberg, yang nampaknya bersedia untuk menjadi salah satu pembuat filem genre yang paling berpengaruh pada generasinya.

DG: Apa yang menarik anda ke projek ini?

DS: Helo! Beberapa perkara. Pertama sekali, skrip Gary Dauberman, kerana ia adalah kisah tersendiri dari filem pertama, dan saya menyukai latar, jangka masa, dan watak. Kemudian ada aspek produksi juga, seperti dapat mengambil gambar di panggung suara (di Warner Bros. tidak kurang). Bukan hanya rasanya seperti jenis pembuatan filem yang selalu saya bayangkan, tetapi memberi anda banyak kebebasan untuk dapat memindahkan dinding dan melakukan semua jenis gerakan kamera yang sejuk.

DG: David, jenis strategi visual apa yang anda dan jurugambar anda bawa ke penggambaran, dan bagaimana anda menggambarkan rupa dan nada filem ini?

DS: Saya mahu ia terasa lama. Untuk mempunyai masa yang cukup lama dan bahasa sinematik yang lebih klasik. Dan sudah tentu ia adalah filem seram, saya ingin memastikan bahawa kita tidak takut untuk menjadi sangat gelap ketika diperlukan. Itu satu perkara yang saya yakinkan oleh pengarah fotografi Maxime Alexandre — dia tidak takut gelap. Saya menjadi peminat karyanya sejak filem pertama yang ditembaknya, Ketegangan tinggi, jadi sangat menggembirakan untuk bekerja dengannya.

DG: David, bagaimana semangat Annabelle menyerang dalam filem ini, dan bagaimana anda menggambarkan penampilan anak patung, penampilannya, dalam filem ini?

DS: Oleh kerana kita tidak dapat melihat Annabelle bergerak, anda harus kreatif dengan serangannya. Dalam filem ini, kejahatan yang dimiliki Annabelle mengambil banyak bentuk. Selalunya menggunakan apa yang ditakuti oleh watak-watak untuk menakut-nakutkannya. Penampilan boneka sebenar dalam filem itu sedikit berubah sejak James Wan selalu merasa bahawa dia terlalu sedikit kelihatan hebat. Tidak banyak anak yang menginginkan boneka Annabelle di bilik mereka. Oleh itu, dia mempunyai ciri-ciri yang sedikit lebih mesra, tetapi dia masih boleh kelihatan mengancam ketika dia perlu. Saya juga mahu versi boneka yang dimiliki memiliki mata manusia yang sangat realistik untuk perasaan menyeramkan itu ketika dia melihat anda.

DG: Bagaimana anda menggambarkan hubungan yang ada dalam filem antara pembuat boneka dan isterinya, biarawati dan gadis-gadis, dan Annabelle, bagaimana mereka bersilang sepanjang filem ini?

DS: Pembuat anak patung, Samuel, dan isterinya, Esther, sangat misteri. Dia tidak pernah meninggalkan biliknya, dan kami tidak tahu sama ada dia lelaki yang baik atau lelaki yang jahat. Gadis-gadis yatim piatu yang dijaga oleh Sister Charlotte hanya senang memiliki rumah bersama, walaupun mereka mendapati rumah itu dan Samuel menyeramkan. Ada sebuah bilik yang dikatakan oleh Samuel bahawa mereka tidak boleh masuk, tetapi tentu saja itulah yang dilakukan oleh salah seorang gadis, Janice pada suatu malam.

DG: David, bagaimana anda menggambarkan "penciptaan" Annabelle, asal sebenar Annabelle dalam filem ini?

DS: Penciptaan itu tidak begitu istimewa. Ini adalah perkara pertama yang anda lihat dalam filem ini, dan sebenarnya kami mengisyaratkan bahawa dia adalah salah satu daripada banyak boneka Annabelle. Ia lebih mengenai apa yang berlaku di kemudian hari, setelah dia dirasuki dan dilepaskan.

DG: David, apa adegan atau urutan kegemaran anda dalam filem ini?

DS: Mungkin ketika Janice pertama kali menemui boneka Annabelle. Saya suka urutan itu kerana lebih menyeramkan daripada menakutkan. Terdapat juga urutan yang menyeronokkan dengan tangga angkat yang menyeronokkan.

DG: David, ketika Annabelle berlangsung pada tahun 1967, berapa masa filem ini berlangsung, dan bagaimana jangka waktu itu berkaitan dengan watak, kisah, dan pendekatan gaya yang anda bawa ke filem ini?

DS: Saya percaya yang pertama berlaku pada tahun 1970 sebenarnya. Dengan yang ini, kami tidak mengatakan apa tahunnya, tetapi semua alat peraga dan pakaian didasarkan pada tahun 1957. Itu adalah salah satu perkara yang saya suka mengenai filem ini: untuk membuat filem berkala. Tiada telefon bimbit untuk merosakkan filem seram anda. Ini ditetapkan pada masa itu juga memberi saya alasan untuk mencuba dan mencari pendekatan pembuatan filem yang lebih klasik. Untuk menembaknya seperti filem lama. Ia masih ditembak secara digital, tetapi kami menambahkan butiran filem 16mm ke dalam filem untuk menambah rasa filem lama.

DG: Apa pendapat anda yang membezakan filem ini Annabelle dan juga Berjanji filem, dan apa yang anda fikir penonton akan paling menarik dan menakutkan mengenai filem ini?

DS: Rasanya seperti filem yang lebih besar daripada Annabelle. Ia mempunyai ruang lingkup yang lebih besar. Mungkin lebih suka Conjuring ini daripada Annabelle, tetapi masih banyak filemnya sendiri. Kisah ini tidak berdasarkan kes sebenar seperti The Conjuring, jadi kita boleh menjadi gila dengan apa yang berlaku pada watak-watak yang buruk.

DG: David, selain perspektif unik untuk mengarahkan filem yang merupakan prequel ke prequel, apakah cabaran terbesar yang anda hadapi semasa penggambaran?

DS: Bekerja dengan anak-anak. Bukan kerana mereka sendiri - mereka sangat hebat. Pelakon yang sangat berdedikasi dan hebat. Tetapi waktu terhad yang anda dapat adalah kesakitan. Dengan orang dewasa, anda terus berusaha sehingga anda mendapat apa yang anda perlukan. Tetapi dengan anak-anak, tidak ada kerja lebih masa. Apabila waktunya habis, sudah habis. Ada beberapa perkara yang harus kita pendekkan, atau bahawa saya tidak mendapat masa yang saya perlukan. Tetapi persembahan mereka menjadikannya berbaloi.

DG: David, adakah satu memori penggambaran yang menonjol di fikiran anda ketika anda melihat kembali keseluruhan pengalaman ini?

DS: Masa yang sangat tidak selesa di dalam bas. Saya tidak mahu menembak adegan bas di pentas layar hijau, kerana saya tidak pernah menjumpai pemandangan seperti itu benar-benar meyakinkan. Sebagai gantinya, kami menembaknya dengan bas lama yang sebenar di padang pasir. Ia panas, kuat, sangat berdebu dan sengsara berulang-ulang untuk setiap pengambilan, tetapi ia pasti tidak kelihatan seperti tangkapan layar hijau. Semua lebam di jalan itu nyata.

Annabelle: Ciptaan tiba di pawagam pada 11 Ogos.

Dengar 'Eye On Horror Podcast'

Dengar 'Eye On Horror Podcast'

Klik untuk mengulas

Anda mesti log masuk untuk menghantar komen Log Masuk

Sila tinggalkan balasan anda

Ulasan Filem

Ulasan Panic Fest 2024: 'Majlis Akan Bermula'

Diterbitkan

on

Orang ramai akan mencari jawapan dan berada di tempat yang paling gelap dan orang yang paling gelap. Kolektif Osiris ialah sebuah komune yang berasaskan teologi Mesir kuno dan dikendalikan oleh Bapa Osiris yang misterius. Kumpulan itu mempunyai berpuluh-puluh ahli, masing-masing meninggalkan kehidupan lama mereka untuk satu yang diadakan di tanah bertema Mesir yang dimiliki oleh Osiris di California Utara. Tetapi masa yang baik berubah menjadi yang paling buruk apabila pada 2018, ahli kolektif baru bernama Anubis (Chad Westbrook Hinds) melaporkan Osiris hilang semasa mendaki gunung dan mengisytiharkan dirinya sebagai pemimpin baharu. Perpecahan berlaku dengan ramai ahli meninggalkan kultus di bawah kepimpinan Anubis yang tidak terpengaruh. Sebuah dokumentari sedang dibuat oleh seorang lelaki muda bernama Keith (John Laird) yang ketagihannya dengan The Osiris Collective berpunca daripada teman wanitanya Maddy meninggalkannya untuk kumpulan itu beberapa tahun lalu. Apabila Keith dijemput untuk mendokumentasikan komune oleh Anubis sendiri, dia memutuskan untuk menyiasat, hanya untuk diliputi dalam kengerian yang tidak dapat dia bayangkan…

Majlis Akan Bermula ialah filem seram twisting genre terbaru dari Salji Merah's Sean Nichols Lynch. Kali ini menangani seram pemuja bersama dengan gaya mockumentary dan tema mitologi Mesir untuk ceri di atas. Saya adalah peminat tegar Salji Merahsubversif subgenre percintaan pontianak dan teruja untuk melihat apa yang akan dibawa oleh pengambilan ini. Walaupun filem itu mempunyai beberapa idea yang menarik dan ketegangan yang baik antara Keith yang lemah lembut dan Anubis yang tidak menentu, ia tidak betul-betul menggabungkan segala-galanya dengan cara yang ringkas.

Kisah ini bermula dengan gaya dokumentari jenayah sebenar menemu bual bekas ahli The Osiris Collective dan menetapkan apa yang membawa kultus itu ke tempat ia sekarang. Aspek jalan cerita ini, terutamanya minat peribadi Keith sendiri dalam kultus, menjadikannya plot yang menarik. Tetapi selain daripada beberapa klip kemudiannya, ia tidak memainkan banyak faktor. Tumpuan sebahagian besarnya adalah pada dinamik antara Anubis dan Keith, yang boleh dikatakan toksik. Menariknya, Chad Westbrook Hinds dan John Lairds kedua-duanya dikreditkan sebagai penulis Majlis Akan Bermula dan pastinya berasa seperti mereka meletakkan segala-galanya ke dalam watak-watak ini. Anubis ialah definisi pemimpin kultus. Berkarisma, berfalsafah, aneh, dan mengancam dengan bahaya.

Namun anehnya, komune itu ditinggalkan oleh semua ahli kultus. Mencipta bandar hantu yang hanya meningkatkan bahaya apabila Keith mendokumenkan utopia yang didakwa Anubis. Banyak bolak balik antara mereka ada kalanya bergelut untuk mengawal dan Anubis terus meyakinkan Keith untuk bertahan walaupun dalam situasi yang mengancam. Ini membawa kepada kesudahan yang cukup menyeronokkan dan berdarah yang sepenuhnya bersandar kepada seram mumia.

Secara keseluruhannya, walaupun berliku-liku dan mempunyai kadar yang agak perlahan, Majlis Akan Bermula ialah kultus yang cukup menghiburkan, rakaman yang ditemui, dan kacukan seram mumia. Jika anda mahukan mumia, ia akan memberikan mumia!

Dengar 'Eye On Horror Podcast'

Dengar 'Eye On Horror Podcast'

Teruskan membaca

Berita

“Mickey Vs. Winnie”: Watak Zaman Kanak-kanak Ikonik Bertembung dalam A Terrifying Versus Slasher

Diterbitkan

on

iHorror sedang mendalami penghasilan filem dengan projek baharu yang menyeramkan yang pasti mentakrifkan semula kenangan zaman kanak-kanak anda. Kami teruja untuk memperkenalkan 'Mickey lwn Winnie,' penebas seram pecah tanah diarahkan oleh Glenn Douglas Packard. Ini bukan sebarang penyerang seram; ia adalah pertarungan mendalam antara versi berpintal kegemaran zaman kanak-kanak Mickey Mouse dan Winnie-the-Pooh. 'Mickey lwn Winnie' menghimpunkan watak domain awam yang kini daripada buku 'Winnie-the-Pooh' AA Milne dan Mickey Mouse dari tahun 1920-an 'Steamboat Willie' kartun dalam pertempuran VS tidak pernah dilihat sebelum ini.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poster

Berlatarkan tahun 1920-an, plot bermula dengan naratif yang mengganggu tentang dua banduan yang melarikan diri ke dalam hutan terkutuk, hanya untuk ditelan oleh intipati gelapnya. Maju pantas seratus tahun, dan cerita itu dibangkitkan dengan sekumpulan kawan yang mencari keseronokan yang percutian alam mereka menjadi salah. Mereka secara tidak sengaja menceburkan diri ke dalam hutan terkutuk yang sama, mendapati diri mereka bersemuka dengan versi Mickey dan Winnie yang kini mengerikan. Yang seterusnya ialah malam yang penuh dengan ketakutan, kerana watak-watak yang dicintai ini berubah menjadi musuh yang mengerikan, melepaskan kegilaan keganasan dan pertumpahan darah.

Glenn Douglas Packard, koreografer yang dicalonkan Emmy yang bertukar menjadi pembuat filem yang terkenal dengan kerjanya di "Pitchfork," membawa visi kreatif yang unik kepada filem ini. Packard menerangkan “Mickey vs. Winnie” sebagai penghormatan kepada kecintaan peminat seram terhadap crossover ikonik, yang selalunya kekal sebagai fantasi kerana sekatan pelesenan. "Filem kami meraikan keseronokan menggabungkan watak-watak legenda dengan cara yang tidak dijangka, menyajikan pengalaman sinematik yang ngeri namun menggembirakan," kata Packard.

Dihasilkan oleh Packard dan rakan kreatifnya Rachel Carter di bawah sepanduk Untouchables Entertainment, dan Anthony Pernicka kami sendiri, pengasas iHorror, “Mickey vs. Winnie” berjanji untuk menyampaikan pandangan baharu sepenuhnya terhadap tokoh ikonik ini. “Lupakan apa yang anda tahu tentang Mickey dan Winnie,” Pernicka bersemangat. “Filem kami menggambarkan watak-watak ini bukan sebagai figura bertopeng semata-mata tetapi sebagai seram aksi langsung yang berubah-ubah yang menggabungkan ketidakbersalahan dengan kejahatan. Adegan sengit yang direka untuk filem ini akan mengubah cara anda melihat watak-watak ini selama-lamanya.”

Sedang dijalankan di Michigan, pengeluaran “Mickey vs. Winnie” adalah bukti untuk menolak sempadan, yang seram suka lakukan. Apabila iHorror berusaha untuk menghasilkan filem kami sendiri, kami teruja untuk berkongsi perjalanan yang mendebarkan dan menakutkan ini dengan anda, penonton setia kami. Nantikan lebih banyak kemas kini sambil kami terus mengubah yang biasa menjadi menakutkan dengan cara yang tidak pernah anda bayangkan.

Dengar 'Eye On Horror Podcast'

Dengar 'Eye On Horror Podcast'

Teruskan membaca

Wayang

Mike Flanagan Datang Untuk Membantu Menyiapkan 'Shelby Oaks'

Diterbitkan

on

pokok ek shelby

Sekiranya anda mengikuti Chris Stuckmann on Youtube anda sedar tentang perjuangan yang dia alami untuk mendapatkan filem seramnya Shelby Oaks selesai. Tetapi ada berita baik tentang projek itu hari ini. Pengarah Mike flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doctor Sleep dan The Haunting) menyokong filem itu sebagai penerbit eksekutif bersama yang mungkin membawanya lebih dekat untuk ditayangkan. Flanagan adalah sebahagian daripada Gambar Intrepid kolektif yang turut merangkumi Trevor Macy dan Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann ialah seorang pengkritik filem YouTube yang telah berada di platform selama lebih sedekad. Dia berada di bawah beberapa penelitian kerana mengumumkan di salurannya dua tahun lalu bahawa dia tidak akan lagi menyemak filem secara negatif. Bagaimanapun, bertentangan dengan kenyataan itu, dia membuat esei bukan semakan tentang panned Puan Web baru-baru ini berkata, bahawa studio pengarah lengan kuat untuk membuat filem hanya demi mengekalkan francais yang gagal hidup. Ia seolah-olah kritikan yang menyamar sebagai video perbincangan.

Tetapi Stuckmann mempunyai filem sendiri untuk dibimbangkan. Dalam salah satu kempen Kickstarter yang paling berjaya, dia berjaya mengumpul lebih $1 juta untuk filem cereka sulungnya Shelby Oaks yang kini duduk dalam pasca pengeluaran. 

Mudah-mudahan, dengan bantuan Flanagan dan Intrepid, jalan ke milik Shelby Oak penyiapan sudah sampai ke penghujungnya. 

“Ia memberi inspirasi untuk melihat Chris berusaha mencapai impiannya sejak beberapa tahun lalu, dan ketabahan serta semangat DIY yang ditunjukkannya semasa membawa Shelby Oaks kepada kehidupan mengingatkan saya tentang perjalanan saya sendiri lebih sedekad yang lalu," Flanagan memberitahu Tarikh Akhir. “Ia adalah satu penghormatan untuk berjalan beberapa langkah dengannya di laluannya, dan menawarkan sokongan untuk visi Chris untuk filemnya yang bercita-cita tinggi dan unik. Saya tidak sabar untuk melihat ke mana dia pergi dari sini.”

Stuckmann berkata Gambar Intrepid telah memberi inspirasi kepadanya selama bertahun-tahun dan, "ia adalah impian yang menjadi kenyataan untuk bekerja dengan Mike dan Trevor pada ciri pertama saya."

Penerbit Aaron B. Koontz dari Paper Street Pictures telah bekerjasama dengan Stuckmann sejak awal juga teruja dengan kerjasama itu.

"Untuk filem yang sukar untuk ditayangkan, ia adalah luar biasa pintu yang kemudiannya dibuka kepada kami," kata Koontz. "Kejayaan Kickstarter kami diikuti dengan kepimpinan dan bimbingan berterusan daripada Mike, Trevor, dan Melinda adalah melebihi apa yang saya harapkan."

Tarikh Akhir menerangkan plot Shelby Oaks seperti berikut:

“Gabungan dokumentari, rakaman yang ditemui, dan gaya rakaman filem tradisional, Shelby Oaks berpusat pada pencarian terburu-buru Mia (Camille Sullivan) untuk kakaknya, Riley, (Sarah Durn) yang hilang secara mengejut dalam pita terakhir siri penyiasatan "Paranormal Paranoids". Apabila obsesi Mia semakin meningkat, dia mula mengesyaki bahawa syaitan khayalan dari zaman kanak-kanak Riley mungkin nyata.”

Dengar 'Eye On Horror Podcast'

Dengar 'Eye On Horror Podcast'

Teruskan membaca